Un artista de gráficos tridimensionales (3D) diseña animaciones o secuencias digitales que se utilizan para personajes, paisajes, fondos y otros elementos en la producción de películas, televisión o videojuegos.
Las creaciones fijas o en movimiento tienen apariencia de profundidad, además de altura y anchura. Mientras que algunos artistas prefieren trabajar únicamente con sofisticadas tecnologías informáticas o cinematográficas, otros diseñan sus creaciones a mano y luego las transfieren al software adecuado.
Las ilustraciones o diseños pueden animarse o secuenciarse para dar la ilusión de movimiento.
Los artistas gráficos investigan los conceptos de diseño y pueden desarrollar y dibujar guiones gráficos que presenten una visión general de la forma final del proyecto.
Los artistas trabajan en estrecha colaboración con un director creativo y otros miembros del equipo durante todo el proceso de producción y postproducción. La creatividad es una característica esencial para cualquier artista de gráficos 3D.
Debe ser capaz de imaginar un concepto abstracto y ayudar a transformarlo en una realidad concreta, respetando los plazos y recibiendo una retroalimentación constante.
Funciones principales
Desarrollar imágenes visuales
Los artistas gráficos se encargan de crear diseños e imágenes originales utilizando la fotografía, la ilustración, la edición de imágenes, los programas informáticos y el modelado tridimensional.
Aunque se utilizan muchos medios diferentes en la creación de animación y gráficos, y los artistas pueden especializarse en una forma específica, pueden maximizar sus oportunidades profesionales cultivando un talento artístico variado, así como conocimientos informáticos.
Por ejemplo, algunos artistas del 3D producen esculturas, tanto grandes como pequeñas, de diversos materiales, como metales, madera y arcilla.
Trabajar en equipo
La mayoría de los artistas gráficos son autónomos y trabajan individualmente por cuenta propia y como consultores, pero a menudo su trabajo está destinado a ser una pieza de un rompecabezas mayor.
La carga de trabajo de un proyecto suele dividirse entre muchos miembros. A medida que se reciben los comentarios de los directores, clientes, animadores directivos y/o diseñadores de juegos, el artista de gráficos 3D edita, retoca y sigue desarrollando las animaciones y sus correspondientes efectos en respuesta a la evaluación.
Los artistas deben tener la voluntad y el deseo de colaborar con otros creadores y artistas, así como con los clientes.
Funciones secundarias
Haga que los elementos cobren vida
Con la ayuda de los demás miembros del equipo de producción, los artistas gráficos 3D aplican sus conocimientos de diseño gráfico para coordinar sus visuales con el movimiento y/o el sonido.
Deben conceptualizar la forma en que sus gráficos deben ser animados o diseñados para dar la apariencia de hacer un determinado sonido.
Al renderizar, iluminar, sombrear y texturizar los gráficos, los artistas deben ser conscientes de cómo encaja cada parte en el conjunto.
Participar en lanzamientos de conceptos
Para encontrar nuevos empleos y proyectos en los que trabajar, los artistas de gráficos 3D suelen tener que demostrar sus conocimientos y habilidades a los posibles clientesdurante las presentaciones de conceptos, realizadas solos o como parte de un equipo.
Para cumplir con esta responsabilidad, los artistas deben tener una buena capacidad para establecer contactos y hacer negocios, así como la capacidad de mostrar los proyectos realizados a través de una cartera a los posibles clientes.
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