Realización de vídeos corporativos: Los mejores consejos de las mejores marcas

Contenido
  1. Introducción
  2. 1. Concéntrese en su objetivo
  3. 2. Lo más corto es lo mejor
  4. 3. No enterrar la "carne"
  5. 4. No te limites a hablar a la cámara
  6. 5. Establecer la continuidad a través de la ubicación
  7. 6. Plan tu armario con cuidado
  8. 7. Apoye sus afirmaciones
  9. 8. No pase por alto el valor de producción
  10. 9. Contar una historia
  11. 10. Incluir una llamada a la acción
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hace 8 años・6 min leer

No siempre es fácil crear una onda que no se disipe en un mar de vídeos corporativos. No sólo compite con otras empresas de su sector, sino que también se enfrenta a los teléfonos inteligentes, a los contenidos web y a hordas de otras distracciones que se disputan la atención de su público. En resumen, la calidad de su producción de vídeo corporativo determina el nivel de compromiso del público.

Lamentablemente, demasiadas empresas cometen el error de crear vídeos corporativos que se inclinan hacia el extremo más aburrido del espectro en lugar de ser realmente entretenidos. Aunque es comprensible el deseo de comunicar información importante, la producción de vídeos corporativos no consiste únicamente en compartir hechos o estadísticas. No hay que ser un Quentin Tarantino o un Martin Scorsese, pero al menos hay que tener en cuenta los siguientes diez consejos a la hora de crear vídeos que deben causar impacto.

1. Concéntrese en su objetivo

Los mejores vídeos corporativos tienen mensajes coherentes, y esto es en gran parte el resultado de una planificación detallada. Decide lo que vas a decir antes de ponerte delante de la cámara y cíñete al programa, no improvises durante la grabación: shoot.

Este es el momento de establecer el tono. Evita las palabras de moda, pero no caigas en un lenguaje informal. Un buen vídeo corporativo establece una relación con los espectadores, así que decide cómo dirigir el tuyo de forma accesible.

2. Lo más corto es lo mejor

Los espectadores no tienen tiempo para escuchar tu versión de cómo surgió el universo. Limítese a lo esencial y recuerde que, según AdWeek, los mejores vídeos de YouTube duran de media algo menos de tres minutos. Aunque la duración ideal puede variar en función de si se trata de un anuncio o de material de formación interno, siempre hay que buscar un lenguaje conciso y unas imágenes eficaces que comuniquen a un ritmo constante.

Si no puedes resistirte a añadir más información de la que permite la brevedad, insértala en los comentarios de tu vídeo. De todos modos, el marketing cohesivo eficaz incorpora estrategias como la creación de publicaciones complementarias en el blog y tweets en Twitter, por lo que siempre puedes incluir detalles adicionales en forma de enlaces a contenidos complementarios.

3. No enterrar la "carne"

Mientras que los teasers y otras promesas de valor futuro funcionan muy bien en Hollywood, suelen fallar en los vídeos corporativos. En lugar de hacer que los espectadores sufran a través de un ejército de detalles secundarios para encontrar la esencia de su vídeo, introduzca el punto desde el principio y refuércelo a menudo.

Su tema principal debe ser la razón principal por la que la gente ve su contenido. Dejar que el público sepa lo que le espera aumenta el interés y fomenta los resultados de las búsquedas orgánicas. Por supuesto, no hay nada malo en introducir un tema brevemente y luego explicar otros detalles relacionados antes de volver a la sustancia principal, pero trate de evitar ocultar su propósito.

Uno de los errores más comunes durante la producción de un vídeo es saber qué hay que incluir y qué hay que dejar fuera. Uno tiende a sobrepasar el presupuesto para asegurarse de que todo está cubierto, mientras que el otro se ciñe a él, sólo para descubrir que algo se ha quedado fuera. La mayoría de las empresas que trabajan con agencias locales de producción de vídeo contratan a otras personas, como consultores o buscadores de localizaciones, para que les asesoren sobre las tarifas y las estimaciones de tiempo. El número de personas que hay que contratar puede aumentar si la red y los recursos de la productora de vídeo son limitados. Sé sincero con la empresa de producción de vídeo en lo que respecta a las tarifas de las horas extras o las tarifas planas, los servicios de localización y otros gastos inesperados que puedan surgir durante la producción.

4. No te limites a hablar a la cámara

Si la gente quisiera ver cabezas parlantes, podría poner las noticias o asistir a una reunión de negocios. Cualquiera de las dos opciones sería igualmente poco inspiradora. Tus vídeos deberían hacer más por despertar el interés.

Hablar ante la cámara mostrándose rígido y torpe puede resultar desastroso. Los espectadores ya no se centrarían en el mensaje, sino en los gestos nerviosos. Los ejecutivos deben leer todo el guión y captar la imagen completa. Parezca y actúe con naturalidad, y evite los gestos que distraigan. Practique con el material de antemano. Y haz algunos ejercicios de relajación antes de la shoot si necesitas calmar los nervios.
¿Confundido sobre la diferencia entre dirigirse directamente al espectador y hacer un vídeo corporativo creativo? Echa un vistazo a estos ejemplos de profesionales del marketing que han conseguido el equilibrio ideal entre conversar con los espectadores de forma informal y mantener la frescura con imágenes magníficas y un montaje inteligente:

5. Establecer la continuidad a través de la ubicación

Tenga en cuenta que la elección de su ubicación influye en la realidad práctica de su shoot. ¿Quieres retratar un día cualquiera en tu oficina? Prepárate para plan para minimizar las distracciones y dedica tiempo a editar el producto final. ¿Te apetece rodar al aire libre en un entorno auténtico que realmente transmita tu mensaje? Prepárate para enfrentarte a las inclemencias del tiempo. Las localizaciones exigen planificación y capacidad para gestionar los horarios, por lo que es muy beneficioso contar con ayuda profesional.

A la hora de programar la producción de tu vídeo corporativo, ten en cuenta cuántas localizaciones se necesitan (interiores o exteriores), el tratamiento específico de cada una de ellas y la imprevisibilidad del tiempo. El objetivo es crear una progresión fluida y bien compuesta de diferentes localizaciones sin que parezca que se trata de tomas aleatorias.

6. Plan tu armario con cuidado

La gente juzga su aspecto en cuanto aparece en pantalla. Los mejores vídeos corporativos no restringen necesariamente su talento a la vestimenta formal de negocios, pero tu elección de ropa utilitaria o funcional dice tanto sobre tu mensaje como el entorno en el que lo presentas.

Si estás creando una serie de vídeos corporativos, piensa en vestirte como un personaje de dibujos animados. En otras palabras, utilice el mismo vestuario en cada shoot. Esta técnica puede ser especialmente eficaz si tu empresa tiene uniformes de marca visibles.

7. Apoye sus afirmaciones

La inclusión de pruebas es fundamental para hacer vídeos corporativos en los que los espectadores realmente confíen. Tanto si mencionas un estudio y lo enlazas en la descripción del vídeo como si utilizas infografías en movimiento para visualizar un punto, debes dejar claro cómo los datos reales respaldan lo que intentas transmitir.

Esta es otra área en la que se hace evidente la importancia de editar vídeos corporativos. Los datos en bruto no siempre son tan interesantes, pero la combinación de estadísticas con una presentación o un metraje único puede ayudarte a transmitir un mensaje de forma más eficaz.

8. No pase por alto el valor de la producción

Un porcentaje muy pequeño de la población ha ido a la escuela de cine, pero cualquiera puede distinguir al instante la diferencia entre un vídeo amateur y una grabación profesional. Muchos de los secretos para que tu vídeo corporativo creativo tenga autoridad residen en una iluminación y un sonido adecuados.

Lo que parece bueno para la visión humana puede no funcionar en vídeo. Las cámaras dependen de una buena iluminación para crear imágenes cuyos colores parezcan uniformes de un fotograma a otro. Incluso a plena luz del día, los videógrafos necesitan herramientas como los reflectores para evitar sombras o luces extrañas que la cámara podría exagerar.

Recuerda también que los micrófonos están diseñados para captar por igual una amplia gama de frecuencias sonoras diferentes. Si colocas el micrófono de forma desordenada, puedes ahogar la voz de tu locutor con el ruido ambiental de fondo. Invertir en los fundamentos de una buena captura de audio y vídeo es la única forma de evitar problemas que no podrás solucionar en edit .

9. Contar una historia

Aunque sea breve, la inclusión de una narración une tu vídeo y lo hace más memorable. Tanto si quieres tocar la fibra sensible de alguien como si quieres inspirar a la gente con un mensaje noble, la narración de la historia es lo que hace que se entienda.

10. Incluir una llamada a la acción

Por último, no detengas tu vídeo de forma brusca. Si has prestado atención, ya has demostrado el valor de tu marca y su mensaje. Ahora es el momento de una conclusión impactante.

Los buenos vídeos corporativos terminan con propuestas de valor que fomentan un mayor compromiso. Incluso si simplemente terminas con tu nombre y logotipo o con información sobre una oferta que estás promocionando, debes facilitar que la gente se conecte con tu marca.

Para ver más vídeos, consulte nuestra página de inspiración.

¿Necesita ayuda para aplicar estos conceptos a su producción de vídeo corporativo? Empieza por consultar nuestros tipos de contenidos de vídeo curados.