¿Cómo llegar a ser un Storyboarder?

Escrito por 90 Seconds
Última actualización: 4 de octubre de 2023
¿Cómo llegar a ser un Storyboarder?

A partir de un guión, un guionista traza la acción de un vídeo panel por panel. El storyboard como técnica puede haber sido desarrollado originalmente por Disney para las películas de animación, pero hoy en día la técnica también se utiliza en las producciones de vídeo de acción real.

En este caso, "historia" no significa necesariamente ficción: los vídeos informativos también cuentan con artistas de storyboard para planificar las escenas. Un artista de storyboard freelance debe ser un maestro del diseño, la composición y el arte secuencial.

Consigue algo de experiencia

¿Hasta qué punto prestas atención a lo que ves?

Ten en cuenta la cinematografía siempre que te sientes a ver una película, un dibujo animado o incluso un anuncio.

Archiva las tomas y los ángulos de cámara en tu biblioteca mental para utilizarlos más adelante. Los guionistas no suelen trabajar a partir de referencias fotográficas: los diseños de los paneles deben salir de tu mente.

¿Se pasa todo el tiempo dibujando?

Aunque no es necesario que un guionista sea un artista asombroso en el sentido tradicional, tendrá que ser capaz de visualizar claramente las ideas dinámicas. La práctica constante es la única manera de perfeccionar esta habilidad.

¿Puedes esbozar escenas rápidamente?

Puede que no se necesiten detalles intrincados, pero eso se debe en parte a que se espera que los guionistas trabajen rápido.

Para poder mantenerte económicamente como artista de storyboard independiente, tendrás que ser capaz de producir hasta un par de docenas de paneles cada día.

Aprovecha tus puntos fuertes

¿Cuál es su nicho?

Para comercializarte adecuadamente y perfeccionar tu técnica, probablemente tengas que especializarte. Ya sea en animación 2D, animación por ordenador, vídeos musicales, anuncios, programas de televisión o largometrajes, descubre en qué te gustaría trabajar y céntrate en ello.

¿Qué tan bien puedes interpretar las ideas de otras personas?

Dado que el storyboard y la escritura son dos funciones diferentes, tendrás que ser un eficaz jugador de equipo. Los dibujantes de guiones gráficos trabajan con otros para encontrar la mejor manera de dar vida a cada escena.

¿Puede aceptar las críticas y trabajar a partir de ellas?

Al igual que los actores a menudo tienen que hacer varias tomas, los artistas de guiones gráficos a menudo deben pasar por muchas revisiones para hacer las cosas bien. Tendrás que ser capaz de ser flexible y aceptar las críticascon elegancia .

Diversificar

Dado que el storyboard actual tiene sus raíces en la animación, el aprendizaje de las técnicas de animación es un paso natural para muchos guionistas autónomos. Si lo que buscas es algo intermedio, el cómic en movimiento -también llamado vídeo-cómic- es un medio de narración más reciente que combina paneles fijos con movimiento limitado.

Muchos de los conocimientos de guión gráfico también pueden trasladarse fácilmente al papel de director o director de fotografía. Por último, si te interesa más contar tus propias historias que adaptar las ideas de otros, la escritura de guiones también puede ser adecuada para ti.