2D 애니메이터가 되는 방법?

작성자 90 Seconds
・
마지막 업데이트: 10월 4일, 2023
2D 애니메이터가 되는 방법?

2D 애니메이션은 영화, TV, 비디오 게임, 광고 등에서 많은 기회를 가진 흥미 진진한 경력 경로 입니다.

시각 효과를 그리고 만드는 데 살고 있다면 2D 애니메이션이 올바른 경력 경로 일 수 있습니다. 특히 비디오 제작의 경우 광고 및 신디케이트 만화에 2D 애니메이터가 끊임없이 필요합니다.

몇 가지 경험 얻기

원하는 애니메이션 공연을 착륙시키기 위해 수행해야 할 단계는 다음과 같습니다.

당신이 경쟁하고있는 유형 공연에 맞는 최고 수준의 포트폴리오

어떤 종류의 2D 애니메이션을 전문으로하며 어떤 유형의 공연을 원하십니까? 일자리를 신청할 때 이력서의 다른 버전이 필요한 것과 마찬가지로 애니메이션 포트폴리오도 마찬가지입니다.

중형 게임에서 픽셀 아트 캐릭터와 배경을 찾는 독립 게임 개발자는 장편 영화의 시각 효과 애니메이터를 찾는 대형 영화 스튜디오와는 다른 요구와 기대를 가질 것입니다. 필요한 경우 다른 스타일로 작업 할 수 있음을 보여주는 샘플을 직접 만들어야 할 수도 있습니다.

팀과 잘 협력할 수 있음을 입증합니다.

당신은 최고의 아티스트이자 애니메이터가 될 수 있지만 다른 사람들과 함께 일할 수없고 그것을 보여줄 수 없다면 공연을하기가 어려울 것입니다.

프로젝트는 원래 제작자의 팀 리더의 비전 에있을 것이며 아티스트, 작가, 감독 및 기타 제작 및 개발 팀 구성원과 함께 젤을 만들 수 있어야합니다.

강점을 발휘하십시오.

드로잉 기술은 각 프로젝트의 나머지 예술 및 디자인 팀과의 협업과 마찬가지로 멋진 시각 효과를 만드는 데 필수적입니다.

빛, 색상 및 디자인의 원리에 대해 잘 알고 창의적으로 적용 할 수 있다면 더 숙련 된 애니메이터가됩니다.

아크릴, 수채화 및 점토와 같은 다른 재료로 작업 할 수 있으면 애니메이션 기술의 레퍼토리 에 경쟁 업체가 가질 가능성이 적을 수있는 독특한 우위를 제공 할 수 있습니다.

스케치 및 스토리보드 기술

스케치 및 스토리 보드 기술은 장점이지만 애니메이션 소프트웨어에 능숙해야합니다. Lightwave, Adobe Creative Suite, ToonBoom 등과 같은 도구를 사용하는 방법을 배우는 데 상당한 투자 를해야합니다.

다변화

2D 애니메이터는 오늘날 거의 항상 3D로 제공되는 완전 애니메이션 장편 영화의 빠르게 변화하는 세계에서 작업하기 위해 3D 애니메이션 기술을 자주 습득합니다.

애니메이션을 넘어서고 싶다면 애니메이션 또는 하이브리드 애니메이션 라이브 액션 영화의 아트 디렉터 가되면 흥미 진진한 경력 변화를 가져올 수 있습니다.

스토리 보드는 애니메이션 프로세스의 필수적인 부분이기 때문에 프로세스에서 가장 좋아하는 부분 인 경우 비디오 제작을 위해 글쓰기로 바뀔 수도 있습니다.

세트 디자인은 또한 소프트웨어 및 종이 배경에서 라이브 액션으로 이동하려는 경우 세트 드레싱과 마찬가지로 드로잉 및 혼합 미디어 기술을 사용하는 실용적인 움직임이 될 수 있습니다.