2Dアニメーターになるには？

執筆者 90 Seconds
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最終更新日2023年10月4日
2Dアニメーターになるには？

2Dアニメーションは、映画、テレビ、ビデオゲーム、広告など、さまざまな分野で活躍できるエキサイティングなキャリアパスです。

絵を描くこと、視覚効果を生み出すことが好きな人にとって、2Dアニメーションは最適なキャリアパスかもしれません。特に映像制作では、コマーシャルやシンジケートアニメのために、2Dアニメーターが常に必要とされています。

経験を積む

ここでは、あなたが望むアニメーションの仕事を獲得するために必要なステップを説明します。

募集職種に合わせた一流のポートフォリオ

あなたはどのような2Dアニメーションを専門としていて、どのような種類の仕事を得ようとしていますか？仕事に応募するときに履歴書のバージョンを変える必要があるのと同じように、アニメーションのポートフォリオも同じです。

独立系ゲーム開発者が中規模ゲームのピクセルアート・キャラクターや背景を求めるのと、大手映画スタジオが長編映画の視覚効果アニメーターを求めるのでは、ニーズも期待も異なるでしょう。必要であれば、異なるスタイルで仕事ができることを示すサンプルを自分で作成する必要があるかもしれません。

チームワークを発揮できること

最高のアーティストやアニメーターであっても、他の人と一緒に仕事をし、それを示すことができなければ、仕事を得ることは難しいでしょう。

プロジェクトは、原作者のチームリーダーのビジョンに沿ったものとなり、アーティスト、ライター、ディレクターなど、制作・開発チームのメンバーと一緒になって、それを実現するためのジェル化能力が必要です。

自分の強みを生かす

ドローイングのスキルは必須です。また、各プロジェクトで他のアート＆デザインチームと協力し、魅力的なビジュアルエフェクトを作り上げることも重要です。

光、色、デザインの原理を熟知し、それを創造的に応用することができれば、より優れたアニメーターになることができます。

また、アクリルや水彩、粘土など、他の素材も扱えるようになると、アニメーションのスキルのレパートリーに、競合他社にはない独自の強みが生まれます。

スケッチと絵コンテのスキル

スケッチや絵コンテのスキルはプラスですが、アニメーションソフトを使いこなすことは必須です。Flashだけではもう通用しないので、Lightwave、Adobe Creative Suite、ToonBoomなどのツールの使い方を学ぶために、かなりの投資をする必要があります。

多様化

2Dアニメーターが3Dアニメーションのスキルを身につけるのは、今日、事実上常に3Dで制作されるフルアニメーション長編映画の世界で、速いペースで仕事を得るためである。

アニメーションの枠を超えて、アニメーションやアニメーションと実写のハイブリッド映画のアートディレクターになることも、エキサイティングなキャリアチェンジになるでしょう。

絵コンテはアニメーションの工程に欠かせないものなので、絵コンテが好きな人は映像制作のためのライターに転身することもあるかもしれません。

セットデザインは、ドローイングやミックスメディアのスキルを生かした実践的な仕事です。また、ソフトウェアや紙の背景から実写に移行したい場合は、セットドレッシングがおすすめです。