Los vídeos de animación de cualquier duración, ya sean largometrajes o anuncios de apenas un minuto, necesitan talento de animación para darles vida.
La animación en 3D se ha impuesto en el siglo XXI en largometrajes, dibujos animados, videojuegos, cortometrajes, anuncios publicitarios y mucho más por ser más fácil y barata de realizar que su homóloga en 2D.
Se necesitan animadores de vídeo especializados en el diseño y el modelado de personajes en 3D para dar vida a los personajes del vídeo, mientras que los artistas ambientales en 3D crean los fondos en los que se desarrolla el vídeo y animan los aspectos ambientales.
Los animadores de 3D aportan todos estos detalles convirtiendo los entornos y los modelos de los personajes en un vídeo cohesionado y sinónimo de la visión del director.
Funciones principales
Los animadores 3D crean imágenes en movimiento utilizando modelos digitales o entornos digitales, según su especialidad.
Algunos animadores se centran únicamente en la creación de modelos de humanos, animales y otros objetos que aparecerían en la pantalla y en el rigging de esos modelos, mientras que otros animadores 3D se centran en los aspectos ambientales que necesita el vídeo, como los fondos y la animación de fondo, como las multitudes y las precipitaciones.
Una vez que el animador ha creado los modelos 3D, los pule con detalles como texturas, pelo, piel, etc.
Los animadores que se centran en los aspectos ambientales, como el terreno, los edificios y otros fondos, crean mundos que pueden utilizarse de forma similar a la filmación en un plató, donde la cámara sigue a los personajes a través de este mundo en función de dónde quieran los creadores que vaya.
Además de tener un aspecto más realista que el 2D, los entornos 3D son mucho más fáciles de escalar a la hora de utilizarlos en vídeos y juegos y de apuntar una cámara en ellos.
Los grandes proyectos, como los largometrajes y los dibujos animados, que pueden reutilizar los entornos, requerirían una importante construcción del mundo por parte del animador, mientras que los proyectos pequeños, como los anuncios publicitarios, pueden no requerir un entorno 3D tan grande que deba ser creado y animado.
Funciones secundarias
Los animadores 3D deben colaborar estrechamente con diferentes personas en el vídeo. Además de trabajar con el director y el guionista para asegurarse de que sus animaciones son coherentes con la visión de ambos, el animador también debe trabajar con los actores de doblaje y los directores musicales (según el tamaño y el presupuesto del proyecto) a la hora de crear escenas animadas.
Modelos de personajes con sincronización labial
Los animadores 3D tienen que sincronizar los labios de los modelos de los personajes con la dirección de la voz para que ésta coincida con los marcos de la boca del modelo. Dependiendo del número de animadores que se hayan incorporado al proyecto, esta función puede ser secundaria.
Cuando los directores de música trabajan también con el director y el animador, los personajes y los entornos deben sincronizarse y ajustarse de acuerdo con la visión del director, así como con la dirección de la música y otras señales de audio para crear un vídeo cohesivo.
Rigging de los modelos de los personajes
El rigging de los modelos de los personajes también es un trabajo importante para los animadores 3D, si están trabajando en un proyecto pequeño que no contrató talento adicional para riggear los modelos para que se vean más reales y consistentes con el diseño del entorno.
