Um artista gráfico tridimensional (3D) desenha animação digital ou filmagem que é utilizada para personagens, paisagens, fundos e outros elementos na produção de filmes, televisão ou jogos de vídeo.
As criações fixas ou em movimento têm a aparência de profundidade, para além da altura e largura. Enquanto alguns artistas preferem trabalhar apenas com tecnologia sofisticada de computador ou de filme, outros conceberão as suas criações à mão, e depois transferi-las-ão para o software apropriado.
As ilustrações ou desenhos podem ser animados ou sequenciados para dar a ilusão de movimento.
Os artistas gráficos realizam pesquisas sobre conceitos de design, e podem desenvolver e desenhar storyboards que apresentam uma visão geral da forma final do Projeto.
Os artistas trabalham em estreita colaboração com um director criativo e outros membros da equipa durante todo o processo de produção e pós-produção. A criatividade é uma característica essencial para qualquer artista gráfico 3D.
Ela deve ser capaz de visionar um conceito abstracto e ajudar a transformá-lo numa realidade concreta, cumprindo ao mesmo tempo os prazos e recebendo um feedback consistente.
Papéis principais
Desenvolver imagens visuais
Os artistas gráficos são responsáveis pela criação de desenhos e imagens originais utilizando fotografia, ilustração, edição de imagem, programas informáticos e modelação tridimensional.
Embora muitos meios diferentes sejam utilizados na criação de animação e gráficos, e os artistas possam especializar-se numa forma específica, podem maximizar as suas oportunidades de carreira, cultivando talentos artísticos variados, bem como competências informáticas.
Por exemplo, alguns bons artistas 3D produzem esculturas, tanto grandes como pequenas, a partir de uma variedade de materiais, incluindo metais, madeira e barro.
Trabalhar com uma equipa
A maioria dos artistas gráficos são independentes e individualmente independentes e consultam, mas muitas vezes o seu trabalho destina-se a ser uma peça de um puzzle maior.
A carga de trabalho de um Projeto é normalmente dividida entre muitos membros. À medida que se recebe feedback de directores, clientes, animadores de gestão e/ou designers de jogos, o artista gráfico 3D edita, retoca e desenvolve animações e os seus correspondentes efeitos em resposta à avaliação.
Os artistas devem ter vontade e desejo de colaborar com outros criadores e artistas, bem como com os clientes.
Papéis secundários
Fazer com que os elementos ganhem vida
Com a ajuda dos outros membros da equipa de produção, os artistas gráficos 3D aplicam as suas capacidades de desenho gráfico para coordenar os seus visuais ao movimento e/ou som.
Devem conceptualizar como os seus gráficos devem ser animados ou concebidos para dar a aparência de fazer um certo som.
Ao renderizar, iluminar, sombrear e texturizar gráficos, os artistas devem estar cientes de como cada parte se encaixa no todo.
Participar em lançamentos de conceitos
Para encontrar novos trabalhos e Projetos para trabalhar, os artistas gráficos 3D têm muitas vezes de demonstrar os seus conhecimentos e capacidades aos potenciais clientesdurante os lançamentos de conceitos, realizados sozinhos ou como parte de uma equipa.
Para cumprir esta responsabilidade, os artistas devem ter competências em rede e em negócios, bem como a capacidade de mostrar os Projetos concluídos através de uma carteira a potenciais clientes.
